每个人心里都有一团火
路过的人只看到烟
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《至爱梵高》
梵高
“荷兰后印象派画家”
（Vincent van Gogh，1853—1890）
以艺术为生活的艺术家。
天才中的天才，即使从未受过科班训练，即使27岁才开始涉足画坛，但他依然在短短十年间，留下了864幅油画，1037张素描，150幅水彩画。
他笔下的世界色彩充沛，表现出纯粹的艺术，如同他的生命一般热烈。他的绘画作品追求的是一种狂野的造型，厚重粗犷的笔触带来直率又单纯的表现方式，带有一定的强度和鲜明的个性。
梵高的一生无疑是短暂、热烈、悲情的，但他的作品却在时光的流逝中永生，作为后来者，在欣赏梵高的作品时，似乎可以感受到他的激情与呐喊，从而衍生出丰富的情感和深刻的认知。
带着对艺术的信仰与热爱，带着梵高先生追求自由的激情和韧性，红旗墙布以梵高先生的艺术作品为底蕴，致敬梵高，致敬经典。
219-《致敬梵高》
《致敬梵高》是轩尼诗的最新力作。设计灵感来自荷兰后印象派主义画家梵高的绘画理念，运用线条、明亮的色彩表现画面，跳脱出传统印象派的刻板观念，提倡以少胜多、以简胜繁，以色彩和线条表现艺术形态的现代简约风格。
将设计元素简化到刚好的程度，但对色彩、材料的质感要求极为严格。采用高密度医用级天然无纺布，天然环保，手感柔和，防皱防污。
含蓄内敛，但绝不妥协，这是现代简约在墙上体现的人生态度，也是该版本传递的时尚理念。
工艺
运用提花和绣花两种
墙布工艺，两者合一，提升质感，如同梵高之笔般创造着一幅幅墙上著作。
作为潮流在线的提花工艺，通过电脑设计出精美花型，在专业织机上把花型直接织在面料上，织造时经纱或纬纱通过及其把纱提起，使纱局部浮出布面，显现出突凸立体的形态，各浮点连接则形成图案。风格整体偏奢华复古，如梵高的画般，充满视觉冲击。
而绣花则以其极强的立体感和良好的色牢度深受大众喜爱，电脑绣花从中国传统刺绣概念中演绎出来，运用专业的电脑绣花团建进行电脑编程的方法设计花样和走针顺序来生产出完美优雅的绣花图案。
PART.1
如藤蔓被风吹拂而肆意生长，原始的张扬与狂野呼之欲出，渐渐拂动成了风的形状。如同梵高先生的作品《星月夜》般，星空是翻滚的，火焰是蓝色的。仿佛马上就要推倒无尽的束缚，重塑新生般，带给墙面以无尽的生命力。
没有过分冗余的颜色，便将勃勃生机用这简单的三色运用提花工艺表现出来，如画家挥笔作画般，若隐若现，光泽亮丽，简约而不简单。
正与反，阴与阳，即使只是颜色的改变，却也是个性的变迁。比起上图蓝调的风暴感，下图以自然棕色为主调，更添一丝异域风情。仿佛耳畔已然响起波西米亚狂想曲，从而身心开始不由自主的舞动，追随心内所想而肆意前行。
PART.2
如圣女为米迦勒所编制的金黄羽衣，寓意着非凡的勇气和无可比拟的威力。像网一样细密织起勇猛和果敢，正义与慈悲。印象派爱光，而梵高爱的是发光的太阳，即使是在暗黑系色调下，细密的刺绣线法勾勒宛若镀着金光的的线条，形成层次分明的图案。双色碰撞，在墙上相遇。现代简约与优雅轻奢再一次完美融合。
以蓝色为底，更显清新时尚，既没有弱化线条感，同时也起到了提亮空间的效果。配上浅色系的家居装饰，时尚、都市的感觉便随之而生。
PART.3
年轮递进，树干斑驳，见证的是岁月的流逝，而留给世人的是回忆也是潮流。在复古风大行其道的近几年，一款高级的银灰色墙布于家而言，就如同绅士身上的那套银灰色西服般重要。它凸显出主人沉稳儒雅的品味，与历经岁月的文化厚重感。
你不会惊讶于一位优雅的女士再次穿上米色系的套装，就像你不会惊讶于米色的家装界的流行程度。无论是以简为美的日式风格或是注重实用的北欧风格都在追逐着米色纹路的步伐。
PART.4
在黄昏或清晨，静赏横亘时光的线条，它如同脉络般生长。侧耳倾听上古的声音，也能感受到现今的情怀。山川河流在此刻不过是简单的线条，于苍茫中寻求慰藉，于辽阔中感知温柔，这是印象派主义的力量，也是现代简约的力量。
米色含蓄优雅，色彩时尚，在深浅的交叠中显现层次与质感。在色彩家族中，米色的意味近似于灰色，两者的共同之处在于蕴含着含蓄内敛的都市气息，与身为中性色的灰色相比，米色偏暖，更容易塑造宜家宜室的温馨感。
◆◆◆
形式美和意境美在梵高作品中
得到了自然的、自由的高度结合
古今中外多少艺术家
当心灵已枯竭时，手却依然在创作
千篇一律与乏善可陈横行于世
而唯有梵高先生的作品
仿佛每一幅都透露出他的心跳
致敬梵高 致敬经典
更要致敬为艺术不朽奉献的精神
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编辑：中国墙布网—三两半
